El trabajo de Paulina Silva propone modos de representación que dan cuenta de la experiencia corpórea de unión con la naturaleza desde una mirada femenina, nocturna e intuitiva, explorando los cruces entre el arte y la espiritualidad.

En este cuerpo de obra, surge la profundidad del aterciopelado negro, así como escenas de paisajes con una cualidad casi táctil, corpórea y por momentos escultórica. Marcos zizgagueantes, de plata y estaño, de tamaños diversos que alojan figuraciones contrastadas por la luminosidad de los trazos. A través de derivas nocturnas en el Jardín Botánico de Buenos Aires, Silva pone en práctica una perspectiva decolonial hacia el ecofeminismo y la historia de las imágenes, apropiándose críticamente de obras impresionistas pintadas por hombres europeos para subvertir sus convenciones estéticas y reescribir la relación con lo natural. Desde una mirada vampira, crea el umbral con el cual podremos adentrarnos a las atmósferas táctiles y las vibraciones sutiles del paisaje penumbral.

Las siguientes piezas han formado parte de las exposiciones El eco entre dos espejos, curada por Cristina Torres y presentada en la galería Tim Arte Contemporáneo en Santiago de 
Chile y Vampira, curada por Sebastián Vidal Mackinson en Mite Galería en Buenos Aires.